我不是一個佛教徒，或可以引用香港進念二十面體導演胡恩威，在演後座談講出的一句話：「在佛教裡沒有所謂的佛教徒。」我認為修行是一種個人志業，入世的修行比出世要難，自己的修行比利他難。一人若一生成就自己的修行，萬千人不也能成就修行？
我特別喜歡開場前布幕放下投影的文字：
「各位朋友，華嚴世界是一個莊嚴殊勝的地方。
請你在進入之前，把你的擔憂、恐懼、憂愁，
和痛苦暫時放下。把你的注意力輕輕放在呼吸上。
吸入的時候，輕輕的微笑。
呼出的時候，慢慢的放鬆。」
讀上這段文字，奇妙的讓人真的漸漸把心靜了下來。
隨後直接切入心如工畫師的主題。
心如工畫師
原曲：中國民間小調
詞：《華嚴經》經文選段
編：于逸堯@人山人海
主唱：陳浩峰
譬如工畫師，分布諸彩色
虛妄取異相，大種無差別
大種中無色，色中無大種
亦不離大種，而有色可得
心中無彩畫，彩畫中無心
然不離於心，有彩畫可得
彼心恆不住，無量難思議
示現一切色，各各不相知
譬如工畫師，不能知自心
而由心故畫，諸法性如是
心如工畫師，能畫諸世間
五蘊悉從生，無法而不造
如心佛亦爾，如佛眾生然
應知佛與心，體性皆無盡
若人知心行，普造諸世間
是人則見佛，了佛真實性
心不住於身，身亦不住心
而能作佛事，自在未曾有
若人欲了知，三世一切佛
應觀法界性，一切唯心造
第一次讀華嚴經其實不太懂得他的意思。可是搭配著這首中國民間小調，心中莫名的感動。喉頭有微微抽動哽咽，感動的眼淚在眶裡打轉。那是一種得到平靜的大感動。我身邊一位中年婦女，也是一人來看表演，當場淚流滿面，頻頻拭淚。
特別的是在舞台的左前方懸吊著一只鈴，鈴聲就穿插在整齣表演中。演後座談中導演和禪師提到兩種觀點：就舞台藝術的角度是所謂的Golden Section，讓前後左右的觀眾因為這樣的設置，得以瞭解舞台與表演的方位。
另一觀點就更加令人會心一笑了：鈴聲是一種讓你回到現實世界的憑藉。不管遊走到哪裡，這只鈴聲都會提醒你回家。
現場鋼琴演奏和演唱，對於人心的震撼是無以比擬的。
華嚴經說的是佛陀成道後，替七位菩薩所宣講的第一部佛經，其深其廣難以言喻，可以說是佛經中的經中之王。在此齣表演裡頭，充分演繹華嚴經內所形容的華嚴世界，他形容：
華嚴世界裡都是光亮、歌唱還有千瓣蓮花。千瓣蓮花中的一瓣蓮花裡，又有千瓣蓮花。然而這兩者並無大小區別，無內外之分。在華嚴世界裡，沒有大小內外這樣的形容詞。
因為講述佛經的地方太多了，有人在演後座談後發問：「請問這是一場法會嗎？」也因此胡恩威解釋，時而用中文時而用粵語，總有聽不懂的一種語言，那種語言就變成一種歌唱。
香港進念二十面體的創作，特別喜歡用光和聲音來呈現。在呈現華嚴經文的那一段，巨大的經文一個字一個字的投影在布幕上，動畫設計讓每個字有飛向觀眾的感覺，那種感覺比看立體劇場還過癮。
我也特別喜歡現場演奏的感覺，中國樂器搭配上鋼琴是美妙的結合。三位演員用粵語唸出心如工畫師的經文，更是有種歌唱的意境。
最後再說，我很喜歡後面一首粵語歌「十方一念」，歌曲流暢，歌詞通俗。當下覺得很有林夕的感覺，回家上網查，想不到真是林夕作的詞！散場時，劇院放著這首歌。我有種護送出場的感覺。好像這首歌把大家帶回現實世界，要你去體會入世，還要體會「一切唯心造」，活在當下，心就能帶領進入華嚴世界。
沒有留言:
張貼留言