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2008年8月23日 星期六

【劇場】黑暗裡有光

黑暗裡有光。既然是黑暗,怎會有光呢?



剛開始的時候,只見舞台上一面藍色的布幕。然後,是全然的黑暗。故事開始在一個中年女人的泣訴,「為什麼多年之後,我還要受這樣的苦?」



「黑暗裡有光」由智利「電影戲劇團」演出,全長90分鐘。像是電影卻又是劇場的兩者美妙結合。透過投影的方式,演員在那單一而固定的舞台上,穿越時空帶領著觀眾進入主角的內心世界。因為結合了電影的聲光效果,整場戲劇顯得更有張力,例如三個殺手在開車前往的途中,天空和路面顏色的變化,帶著觀眾一起搖搖晃晃的進入一路長程。「鏡頭」又轉眼帶我們到小女孩妮娜的家,父親、哥哥和妮娜在餐桌上的恐懼,掀開窗簾鏡頭又瞬間帶去殺手的場景。兩邊的場景互換,有時是左有時是右,觀眾好像在看一齣發生在眼前的滅門血案,距離那樣的近,卻又如此虛幻的呈獻每位主角的內心世界。



我佩服電影戲劇團每位演員既能精準和投影結合,又能將觀眾帶入情境裡。



特別喜歡裡面幾幕:父親要妮娜躲進地洞前,踏上板凳拿起手槍的那一刻,「鏡頭」又拉近,讓觀眾看著父親顫抖的手四處摸找著那把護身的手槍。



妮娜躲進地洞後,螢幕呈現很深很深的大海。妮娜躲進地洞,好像掉進深深的藍色大海再也出不來。和年輕殺手蒂托找到她的那幕情景似乎互相呼應,兩人對望彷彿掉進無邊無際的深海,兩邊都是深深的恐懼。當年輕殺手把門關上的那一刻,是為了保護小女孩,可是卻讓女孩一輩子陷入無底洞的恨。



恨的相反不是愛。恨和愛,只是一線之間。多年之後女孩成為中年女人,在街上找到了當時那位年輕殺手,復仇行動在他倆的對話一一呈現。



背景是在一家咖啡廳。可是時空一直在流轉,回到殺手那年坐的火車,回到妮娜繼父賭博的場所。觀眾被帶著走進過去,走進兩人的內心世界。



最後,妮娜問殺手:「你可以和我做愛嗎?」象徵著恨已經消失。



我喜歡影片和演員的交織,也喜歡特殊的聲光效果。可是這樣的劇情對我而言,處理得太過突兀。妮娜和殺手躺在床上,背景皆是妮娜回想起幾時年前她躲在地洞的情景。



那樣的恨和恐懼,或許永遠無法藉由原諒而消失吧。





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2008年8月17日 星期日

【香港】我喜歡的亮度



中環IFC的一家餐廳,外面看出去就是海 上海人又說了:「這很像我們的外灘。」



我想想,想不出來台灣有哪裡像的?但記憶中總是看過這樣的風景,

好像是在Stockholm吧







我喜歡這樣的亮度,這樣的氛圍















【香港】多年不見

香港,對我來說是一個多年不見的城市。

大概十歲的時候和父母來過一次,往後,就只有轉機。







這次因為工作的關係,一個月就去了香港兩次。住在銅鑼灣旁邊,剛好面對著銅鑼灣,看見了美麗的夕陽。

來自上海的同事問我,在你們台灣,能夠像這樣看見海嗎?







在台灣要看海,就得要遠離城市。他說:「上海也是」




2008年8月16日 星期六

【劇場】戲箱

戲箱。戲箱是什麼?

戲箱是偶劇團在巡迴演出時,把家當裝在裡面的必備箱子。它承載著一個劇團的歷史與情感,走遍世界各地。



第十屆台北藝術節中的一個節目「戲箱」,把代表劇團精神的象徵物,搬到了中山堂的舞台上。



台灣的台原偶劇團與法國里昂的ZONZONS劇團。同樣都是偶劇團,一個是代表台灣社會的布袋戲,一個則是有200年歷史的法國里昂傳統木偶劇Guignol。世界兩端文化差異極大的兩個國家,同樣都是掌中戲確有截然不同的故事,就這樣交集碰撞了!



更特別的是,那一個巨大的「戲箱」,在台上可以360度旋轉。有一噸重,需要三個人來推動。這個戲箱不僅象徵著劇團精神,更是整齣劇的投影道具。它可以是一棟房子、一個酒吧,布袋戲的舞台、木偶劇的舞台,還可以是皮影戲的投影。

六位演員就在這個巨大的戲箱裡,爬上爬下,一會兒近一會兒出。



我最喜歡的部分是最開始。原先兩個不相識的劇團,各自過各自的生活,音樂也跟著感傷。戲箱開始旋轉,好像象徵著時間的流動、地球的轉動,要把兩邊串在一起。戲箱快速的旋轉著,台北、里昂兩邊的街頭影像交錯著出現,一下在台北,一下飛去里昂,時空交替形成了一種流動的饗宴。



整齣劇的轉折更可以從音樂上來看。我從來不知道琵琶、豎琴、手風琴的結合會如此對味。完完全全就是我喜歡的音樂風格,那種感覺就很像是一個人孤獨的站在街頭上,外面的事物來來去去,可是只有你是靜止不動的。有種哀傷潛藏在裡面。

可是,當兩個劇團相遇,整個舞台的燈光和音樂驟變,輕快的音樂,明亮的色彩打上巨大戲箱。



終於這兩個不同文化見面衝擊了,飾演阿公的陳錫煌大師,演得到位,特別是他示範的幾個掌中戲戲法,更讓我驚訝不已。特別有一幕,放大了師父沒有拿戲偶,單純用手來示範如何變化,就足以令人嘖嘖稱奇。



雖然故事簡單和八股到一個不行,可是劇場的聲光效果,和演員們偶爾的幽默,讓整齣劇顯得獨特而更具意義。



今天是最後一場表演。負責製作戲箱的ROBIN(林柳新紀念偶戲博物館館長),在最後介紹了戲箱的製作。原來有很多莫名的巧合,成就了戲箱這齣戲的產生。比如說,原來整個戲箱想用木製,礙於成本和重量的考量改為布幕。結果發現不僅輕巧,還可以投影!



另外,原本ROBIN是想把這個戲箱做成一個一個戲箱的組合,想不到廠商做錯了!(這邊不知道是真的還開玩笑)結果戲箱裡面反而變成一個大空間,可以讓演員爬上爬下,還很容易拆卸。



好玩的是,兩層樓高的戲箱有一架梯子,ROBIN說這架梯子會出現在這邊,是因為「做錯了」!哈,又是一個做錯了,「整齣戲都沒有用到這個梯子,不過我現在爬下來就有用到了」說著說著人就爬了上去又爬下來,真是很有趣的館長呢!



可惜的一點,在法國觀眾可以上台參觀戲箱,在台北礙於中山堂的規定,大家只能用看的。太可惜了!



戲箱節目介紹

【花蓮】大口吃花蓮之二

七星潭博物館

說實在在一個所謂的博物館通常是不太會有美食的,大部分就是為了填飽旅客的肚子。

不過,一整天下來從花蓮市區騎車到七星潭,任誰都會餓到不行,所有食物都是美食吧!

在這邊我點了著名的魚丸湯和炸小魚捲



魚丸還蠻多顆的,其實可以吃得很飽,湯還可以無限暢飲







小魚捲比較像是甜不辣之類的東西,三捲馬上就吃光了~~滋味還不錯,不過是指能塞牙縫的程度。



蹦康肉圓

這是一家隱藏在巷內的有名小吃。肉丸一直從20漲到現在的30。

他最有名的就是肉丸還有豬血湯。很簡單的攤位,三張桌子。隔壁還兼賣豆漿紅茶。



去的時候已經是下午兩三點,根本沒什麼人。

我覺得自己好像一個當地居民,隨意騎著腳踏車來吃個肉丸。

肉丸是用炸的,可是不會覺得很油。裡面的料很多很豐富,我最愛的竹筍也一大堆。

豬血湯很清、喝下去很順口,豬血咬起來也很乾淨。吃起來就是一個爽口。







(手機拍攝請多見諒)





你看,價目表示不是被老闆娘一貼再貼~~!!漲價啊



液香扁食

我真的不是個愛吃扁食的人。會來吃這間扁食,純粹是因為想去的那家四八高地花枝羹整個沒開。



一進去扁食店,老闆直接問:「要幾碗」

原來這邊真的就只有賣扁食,一碗六十。沒別的選擇。



扁食湯有濃濃的肉湯味,扁食也算大顆,吃完一碗整個肚子都漲了起來。

扁食店裝潢得很大,好像隨時準備迎接一百個顧客同時到來。我不太喜歡這種感覺,還是喜歡像蹦康肉圓那樣。在享用美食的過程,你可以把自己想像成當地人。

【花蓮】大口吃花蓮

來到花蓮沒別的,就是要好好享受美食。

這幾天我一個就騎著車,看著花蓮美食地圖按圖索驥吃了幾家著名的美食。

在逛一間有機食品店的時候,老闆娘說:「其實花蓮沒有屬於自己獨特的食物,要吃真正的美食還是要去台北吃。」但是,為什麼來到花蓮還是會有人要特別去吃那些餛飩、包子呢?

我想,帶著旅人的心情,在花蓮找到了回味家鄉的美味吧。



公正街包子

來吃公正街包子前,我對他抱持著非常大的期望。因為我一直幻想著可以吃到夢中的包子,會有很多湯汁流出來的那種。不過,民宿的柚子告訴我,公正街的包子偏甜,所以吃一兩顆就差不多了。



公正街包子店佔地不大,但是位置非常好,具有巷子口和大馬路旁的兩間店面。外帶的人一長串的排在巷子口,等著熱騰騰的包子。我進去坐下,點了三顆小籠包和一杯紅茶。






包子蠻大顆的,其實吃到第三顆已經很飽了。而且真的超甜,吃幾口要趕快配水喝。包子外皮看起來皺皺的,咬下去有一些湯汁,但沒有漫畫中那種亂噴的情形發生。







總體來說,算是有吃過就好,到此一遊。



海埔蚵仔煎

花蓮靠海,不知道是不是因為這樣,他的蚵仔煎裡面蚵仔也蠻多的。這間海埔蚵仔煎位在花蓮遠東百貨後面的巷子裡。我想應該是遊客居多,每個人都站在蚵仔煎的大煎鍋前等著老闆一個個點名,如果你想跑進去找空位坐,還會被老闆制止:「小姐,這邊排隊喔!!」





有趣的是,老闆會把所有的材料放在他那大煎鍋裡,一次做好幾份蚵仔煎,看他處理這些食材可也是一項藝術呢!









很有個性的菜單和很有個性的老闆,但是蚵仔煎可不馬虎。真的是有四十塊的價值。料多實在~



待續